United Soloists Orchestra buchen — unsere Tour-Bilanz, Presse & was Veranstalter bekommen
Das United Soloists Orchestra ist ein Schweizer Classical-Crossover-Orchester — ein Pops-Orchester, in dem Klassik auf Pop trifft — skalierbar von 12 bis 65 Musikern und fürs Touren gebaut. In nur wenigen Jahren haben wir ausverkaufte Säle bespielt, von der Schweiz bis zu einer Tournee mit 14 Konzerten durch China, in Cremona mit Stefano Bollani die Saison des Teatro Ponchielli eröffnet, und wir reisen mit unserer eigenen Technik. Für einen Veranstalter, der ein unbekanntes Ensemble abwägt, heisst das: überprüfbare Belege, weniger Überraschungen und oft geringere Gesamtkosten.
Wo hat USO tatsächlich gespielt?
In der ganzen Schweiz, in Italien und in China — in Sälen mit 500 bis 3'000 Plätzen, viele davon ausverkauft. Unsere Tour-Bilanz ist real, dokumentiert in unserem eigenen Archiv und in unserem öffentlichen Pressedossier, und sie ist das Erste, was ein Veranstalter überprüfen kann.
Im Dezember 2024 tourten wir mit 14 Konzerten durch China, in Städten wie Wuhan, Nanjing, Shenzhen, Suzhou, Qingdao, Changsha und Hefei. Wir eröffneten mit klassischen Programmen — dann, als Zugabe, spielten wir ABBAs Mamma Mia und Gimme! Gimme! Gimme!, und das Publikum sprang von den Sitzen auf und tanzte, mit Standing Ovations zum Schluss. Die Säle waren von rund 80 % gefüllt bis komplett ausverkauft.
In der Schweiz und in Italien haben wir eine starke Präsenz aufgebaut: ein 60-köpfiges Orchester an der Seite des Pianisten Stefano Bollani im Teatro Ponchielli in Cremona und im Cinema Teatro Chiasso, ein 25-köpfiges Symphonic ABBA & Beatles im Teatro di Locarno und intime Besetzungen wie das Exotic Event in der Villa Castagnola in Lugano, zugeschnitten auf Räume mit bis zu 100 Gästen. Welche Bühne es auch ist — wir bringen ein Programm mit, das dafür gemacht ist.
Konzertfotografie: AK Photography (Andrey Klimontov).
Wie kam die Zusammenarbeit mit Stefano Bollani zustande?
Es begann mit einer Einladung. Als uns das Teatro Ponchielli in Cremona bat, seine Konzertsaison zu eröffnen, wollten wir einen italienischen Gast, der sowohl in die klassische Welt als auch zu unserem jungen Crossover-Geist passt. Wir dachten: „Rufen wir Stefano Bollani an — auch wenn er einem Orchester wie unserem nie zusagen wird.“ Wir schickten ihm unsere Videos. Er sagte Ja. Und seither kommt er immer wieder, um mit uns zu spielen.
Unabhängige Kritiker wurden aufmerksam. laRegione.ch besprach unser Bollani-/Gershwin-Konzert in Chiasso (17. Oktober 2021) und lobte dessen „energia e precisione d'intenti“, und Ticino Welcome berichtete über Bollani mit uns im LAC in Lugano (28. Januar 2025).
Wer bürgt für das Orchester?
Die unabhängige Presse und die Veranstalter, die uns zu Gast hatten. Du musst uns kein Wort davon glauben — hier ist die Presse-Wand, exakt zitiert, mit Quellen und Daten:
- laRegione.ch, 17. Oktober 2021 — über das Bollani-/Gershwin-Konzert in Chiasso: „energia e precisione d'intenti“.
- Cremona Sera — über unseren Music Director: „Sicherer und flüssiger Taktstock von Arseniy Shkaptsov, der trotz seines jungen Alters grosse Beherrschung des schwierigen Repertoires zeigte … und im ausgewogenen Dialog mit dem Klavier ein wunderbares Ensemble schuf“.
- Ticino Welcome, 17. August 2025 — „l'ensemble che rivoluziona la musica in Europa“.
- RSI (Radiotelevisione Svizzera), 27. September 2025 — ein Interview über unsere Philosophie des „Start-up-Orchesters“.
Veranstalter sagen es noch direkter. Nach unserer Symphonic Disco-Show in der Salle Métropole in Lausanne sagte uns die Hausleiterin, Vanessa Bochsler:
In zehn Jahren, in denen ich dieses Haus leite, habe ich noch nie eine Show wie diese erlebt — der ganze Saal tanzte. Ich dachte ehrlich, der Balkon könnte herunterkommen.
Wer steht auf der Bühne?
Junge virtuose Solisten aus Europas renommiertesten Orchestern. Unsere Musiker arbeiten regelmässig mit Ensembles wie dem Tonhalle-Orchester Zürich und dem Orchester der Scala und werden unter einem Taktstock für ein Programm zusammengeführt, das ein breites Publikum bewegen soll.
Unser Music Director, Dirigent und Arrangeur Arseniy Shkaptsov schreibt viele der Arrangements selbst — deshalb klingen unsere Crossover-Programme wie echte sinfonische Musik und nie wie eine Reduktion. Er studierte in Moskau, Lugano und Zürich und teilte die Bühne mit Kurt Masur, Valery Gergiev, Vladimir Ashkenazy, Ennio Morricone, Martha Argerich, Stefano Bollani und Gidon Kremer oder arbeitete mit ihnen.
Was muss ein Veranstalter eigentlich wissen?
Zwei Dinge prägen jede Buchung: das Programm und die Rider — und bei beiden sind wir darauf ausgelegt, dir das Leben leichter zu machen.
Das Programm. Wenn du schon eine Show im Kopf hast, spielen wir sie; wenn nicht, entwerfen wir eine mit dir — vom vollen Sinfonieabend bis zur sinfonischen Tribute-Show, zu der der ganze Saal tanzen kann.
Der technische Rider. Das ist beim Touren eines ganzen Orchesters meist der teure Teil — Mikrofone, In-Ears, Monitore und Backline für 30 bis 60 Musiker zu mieten kann ein Vermögen kosten. Uns gehört unsere Technik selbst, und wir bringen sie mit, wenn wir mit dem Bus reisen, sodass du nicht zusätzlich zur Gage eine PA und Backline mieten musst. Weniger Überraschungen und oft geringere Gesamtkosten, als du für eine Show dieser Grösse erwarten würdest.
Der Hospitality-Rider. Reise, Unterkunft und Verpflegung sind unkompliziert und werden pro Termin geklärt, wenn wir dein Angebot erstellen.
Was kannst du buchen?
Ein breiter, tourfertiger Katalog. Zu den Flaggschiff-Shows gehören Symphonic Greatest Hits (34 Musiker, 90 Minuten), Symphonic Alternative Rock und The Grand Romance Gala (bis zu 65 Musiker) — daneben Crossover-Formate wie Symphonic Disco, Coldplay in Symphony, Music of Ludovico Einaudi, Frank Sinatra & Friends und mehr. Zu jeder gibt es eine eigene Spotify-Setlist, sodass du genau hörst, was der Abend enthält, bevor du dich festlegst. Auf unserer Seite für Veranstalter findest du jedes Programm im Detail, dazu unsere Media Gallery, das Pressedossier, die Statuten und den Handelsregisterauszug — alles, was ein Veranstalter für die Due Diligence braucht, bereits veröffentlicht.
Wie fangen wir an?
Beginne ein Gespräch, keine Transaktion. Veranstalter lassen sich meist Zeit — sag also unserem künstlerischen Leiter, welche Idee du im Kopf hast, und wir formen ein Programm, eine Ensemble-Grösse und die Logistik darum herum. Schreib Arseniy Shkaptsov direkt an ars@uso.swiss oder sende eine Anfrage über unsere Seite für Veranstalter. Ob eine Kammerbesetzung in einer Villa oder eine 65-köpfige Gala — wir melden uns mit etwas, das für deine Bühne gebaut ist.
Geschrieben von Arseniy Shkaptsov — Gründer, Music Director, Dirigent und Arrangeur des United Soloists Orchestra. Ausgebildet in Moskau (Central Music School), Lugano (Conservatorio della Svizzera Italiana) und Zürich (Zürcher Hochschule der Künste), hat er mit Kurt Masur, Valery Gergiev, Ennio Morricone, Martha Argerich, Stefano Bollani und Gidon Kremer gearbeitet und schreibt viele von USOs Arrangements selbst. Lies seine vollständige Biografie.
FAQ
Was für ein Orchester ist USO?
Ein Classical-Crossover-Orchester — ein Pops-Orchester, in dem Klassik auf Pop trifft. Wir spielen alles, von vollen sinfonischen Programmen bis zu sinfonischen Tribute-Shows (ABBA, Coldplay, Disco), skaliert von 12 bis 65 Musikern.
Müssen wir Tontechnik mieten?
Meist nicht. Uns gehört unsere Technik selbst — Mikrofone, In-Ears, Monitore und Backline — und wir bringen sie mit, wenn wir mit dem Bus touren, was dem Veranstalter in der Regel erhebliche Mietkosten spart.
Wie gross ist das Orchester, und wie viel Platz braucht ihr?
Alles von etwa 12 bis 65 Musikern. Wir passen das Ensemble an deinen Raum und dein Programm an und bestätigen die genauen Bühnen- und Technikanforderungen pro Termin.
Wo seid ihr getourt?
In der ganzen Schweiz und in Italien sowie international — darunter eine Tournee mit 14 Konzerten durch China im Dezember 2024, in Sälen mit 500 bis 3'000 Plätzen.
Wie bekommen wir ein Angebot?
Schreib unserem künstlerischen Leiter an ars@uso.swiss oder nutze das Anfrageformular auf unserer Seite für Veranstalter. Nenne uns Location, Datum, Publikumsgrösse und die gewünschte Stimmung, und wir entwerfen ein passendes Programm und Ensemble.